Eder Santos

Eder Santos

Mineiro, nascido em Belo Horizonte, graduado em belas-artes e comunicação visual pela UFMG, possui obras que integram os acervos permanentes do MoMA, em Nova York, e do Centre Georges Pompidou, em Paris, dois dos maiores museus de arte contemporânea no mundo. 
Criou em Belo Horizonte a produtora Em vídeo, onde produziu a maior parte de sua obra. Além de se dedicar à criação de exposições, vídeo instalações e vídeo performances, Eder Santos tem uma carreira premiada como diretor de cinema, tendo realizado quinze curtas metragens, a série de TV Contos da Meia-Noite (2004), com 90 episódios, e o longa metragem Enredando as Pessoas (1995), premiado como Melhor Montagem no 17 Festival del Nuevo Cine Latino-americano em Havana, Cuba, e Menção Especial no 17 Festival et Forum International des Nouvelles Images, em Locarno, Suiça.Eder Santos talvez seja o mais conhecido e difundido dos atuais realizadores brasileiros de vídeo. Esse fato chega a ser surpreendente, porque talvez não exista atualmente no Brasil uma obra audiovisual mais difícil e desafiadora do que a dele. Entre as razões principais da dificuldade, podemos citar o fato de tais obras serem constituídas predominantemente de ruídos, interferências, “defeitos”, distúrbios do aparato técnico e, às vezes, roçam mesmo os limites da visualização. Em Enredando as Pessoas (1995), por exemplo, há uma referência metafórica a “civilizações controladas pelas imagens”, que se deixam invadir por elas, contaminar-se por elas, mobilizar-se por elas, como as religiões lograram concretizar até algum tempo atrás. Na direção contrária, uma obra como Janaúba (1993) mostra o ideal que Eder Santos busca incansavelmente: recuperar a energia primordial das artes visuais, restabelecer o sentido e a força das imagens, que se teriam perdido no atual oceano de imagens industriais.
Na video instalação The Desert in My Mind (1992), outro exemplo instigante, os espectadores caminham sobre as imagens, com toda a carga semântica desmistificadora que pode existir no ato de pisar nas imagens. Não satisfeito com isso, Eder Santos introduz ainda manchas de luz pulsantes sobre a superfície da tela, ruídos visuais simulando os arranhões característicos dos velhos filmes cinematográficos, compromete a estabilidade da imagem por meio de interferências sobre o sinal de controle vertical ou de uma câmera “tremida”, que lembra os exercícios ingênuos dos amadores. Embora tudo isso seja, na verdade, resultado de processamento da imagem em sofisticadas máquinas de efeitos digitais, o que se vê na tela não lembra nem de longe os produtos assépticos que normalmente se obtêm com tais recursos. Em alguns casos, Eder Santos reprocessa inúmeras vezes uma mesma imagem para que, ao longo das sucessivas gerações de cópias, o sinal figurativo original obtido pela câmera entre em processo de degeneração.
Nas três obras em que essa postura existencial está mais bem colocada – Não Vou à África Porque Tenho Plantão (1990), Essa Coisa Nervosa (1991) e Enredando as Pessoas (1995) -, uma interferência deliberada sobre o dispositivo técnico (wipes sucessivas e muito rápidas, simulando perda constante do sincronismo vertical dos frames) faz com que as imagens oscilem o tempo todo diante do olhar do espectador, tornando difícil – às vezes impossível – a visualização. Já em Poscatidevenum (1993), espetáculo multimídia concebido em conjunto com o músico Paulo Santos (do grupo Uakti) e para o qual Eder Santos criou as imagens projetadas e um vídeo de documentação, a imagem se reduz a puros grafismos nervosos, riscos e manchas destituídos de qualquer homologia com formas conhecidas do mundo visível. O resultado disso tudo é o envolvimento do espectador numa situação de desconforto visual que será fundamental para o seu enfrentamento da temática proposta.

















Call Waiting, videoinstalação, IX Bienal de Havana, Cuba, 2006





Cronologia

· 1989 - Rio de Janeiro RJ - Tucano Artes Festival

· 1990 - São Paulo SP - 8º Vídeo Festival Internacional Fotoptica - Videobrasil, no MIS

· 1990 - Berlim (Alemanha) - Festival de Cinema e Vídeo de Berlim

· 1990 - Montbéliard (França) - Seme - Manifestation Internationale de Vidéo et Télévision de Montbéliard

· 1990 - Tuscon (Estados Unidos) - Uakti e Rito & Expressão, no Arizona Center for Media Arts

· 1990 - Haia (Holanda) - World Wide Video Festival

· 1991 - Berkeley (Estados Unidos) - Brazilian Videos, Pacific Film Archive, no University Art Museum/University of California

· 1991 - Belo Horizonte MG – Fórum BHZ Vídeo, no Centro Cultural da UFMG

· 1991 - Nova York (Estados Unidos) - Não Vou à África Porque Tenho Plantão, New Artists from EAI, Anthology Films Archive


· 1991 - São Paulo SP - Radical - vídeos - mostra 1, no MIS

· 1991 - Buenos Aires (Argentina) - Trabajos de Eder Santos, no Instituto de Coperación Ibero Americana

· 1992 - Nova York (Estados Unidos) - 30th New York Film Festival - Videorama

· 1992 - Montbéliard (França) - 6ª Manifestation Internationale de Video et Télévision - retrospectiva Eder Santos

· 1992 - São Paulo SP - 9º Festival Internacional Videobrasil, no Sesc Pompéia

· 1992 - Nova York (Estados Unidos) - Essa Coisa Nervosa, Commited Visions, no MoMA

· 1992 - Cádiz (Espanha) - Festival de Vídeo de Cádiz

· 1992 - Bremen (Alemanha) - IXTLY South American Video - retrospectiva Eder Santos

· 1992 - Haia (Holanda) - World Wide Video Festival

· 1993 - Montreal (Canadá) - 1ª Manifestation Internationale Vidéo et Art Électronique

· 1993 - Locarno (Suíça) - 14º Video Art Festival Locarno

· 1993 - Oberhausen (Alemanha) - 39ª Internationale Kurzfilmtage Oberhausen

· 1993 - Nova York (Estados Unidos) - Essa Coisa Nervosa, Between Words and Images, no MoMA

· 1993 - Nova York (Estados Unidos) - Janaúba, Latin American Videos, no MoMA

· 1993 - Belo Horizonte MG - Poscatidevenum, na Fundação Clóvis Salgado - Palácio das Artes

· 1993 - Tóquio (Japão) - Uakti, Rito & Expressão, In(dig)nação e Janaúba (vídeos), Mostra Verde Amarelo - Retrospectiva de Arte Brasileira, no Vente Museum

· 1993 - Lucena (Suíça) - Viper Film and Video Festival

· 1994 - São Paulo SP - 10º Videobrasil: festival internacional de arte eletrônica, no Sesc Pompéia

· 1994 - Caracas (Venezuela) - 2º Festival de Cortometrajes Latinoamericanos en Cine y Video - exibição em quatro festivais: mostra competitiva/competitive exhibition

· 1994 - Viena (Áustria) - Ars Eletronica Festival/Intelligent Ambience

· 1994 - São Paulo SP - Arte Cidade: a cidade e seus fluxos

· 1994 - Copenhague (Dinamarca) - Danish Film Institute Workshop Festival

· 1994 - Rennes (França) - Janaúba, na Université de Rennes

· 1994 - Cádiz (Espanha) - Mostra Internacional de Video de Cádiz

· 1994 - Glasglow (Escócia) - New Visions International Film and Video Festival

· 1995 - Genebra (Suíça) - 6e Semaine Internationale de Vidéo Saint-Gervais

· 1995 - Montreal (Canadá) - Cinema, Noveau Festival International Cinéma Vidéo Nouvelles-Technologies Montréal, no Le Festival du 2e Siècle

· 1995 - Nova York (Estados Unidos) - Enredando as Pessoas - Video Viewpoints, no MoMA

· 1995 - Long Beach (Estados Unidos) - Enredando as Pessoas, Inside Brazil, Exhibition of Brazilian Video Art, no Long Beach Museum of Art

· 1996 - Haia (Holanda) - 14ª World Wide Video Festival, no Museu Municipal

· 1996 - São Paulo SP - 23° Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

· 1996 - Londres (Inglaterra) - Enredando as Pessoas, no National Film Theater

· 1996 - Berkeley (Estados Unidos) - Enredando as Pessoas, no Pacific Film Archive, na University of California





TV

· 1988 - Toronto (Canadá) - Uakti - Much Music Television

· 1990 - Inglaterra e França - Uakti - BBC - White Noise - Illuminations Group e no Canal Plus

· 1990/1991 - Nova York, Boston e Los Angeles (Estados Unidos) - Mentiras & Humilhações - PBS Stations - New Television

· 1991 - Estados Unidos, São Paulo SP e Rio de Janeiro RJ - Mentiras & Humilhações - PBS - New Television - veiculação em rede nacional no Estados Unidos; Netos do Amaral, na MTV

· 1993 - Madri (Espanha) - Uakti - Mentiras & Humilhações - Rito & Expressão - Immagina - EVTV

· 1995 - Alemanha - Janaúba - Internationaler Videokunstpreis 1995 - ZKM - Zentrum Für Kunst Und Medientechnologie - Südwest 3 - ORF 2 - Karlsruhe





PRÊMIOS

· 1985 - São Paulo SP - Interferência - melhor vídeo VHS experimental - 3º Festival Videobrasil

· 1987 - Rio de Janeiro RJ - Uakti - dois prêmios: prêmio Sol de Ouro - 3º Rio Cine Festival

· 1987 - Rio de Janeiro RJ - prêmio Tucano de Prata - melhor vídeo musical internacional - FestRio

· 1988 - Havana (Cuba) - Uakti - três prêmios: prêmio Casa de Las Américas - Festival del Cine de Cuba

· 1988 - São Paulo SP - Mentiras & Humilhações - melhor direção e melhor fotografia 3/4" - 6º Festival Videobrasil

· 1989 - Rio de Janeiro RJ - Rito & Expressão - prêmio Tucano de Prata - melhor vídeo experimental internacional - FestRio

· 1991 - São Paulo SP - Não Vou à África Porque Tenho Plantão - prêmio especial CICV - Fotoptica Internacional Videobrasil

· 1992 - Montreal (Canadá) - Essa Coisa Nervosa - menção especial - Montreal International Festival of New Cinema and Video

· 1992 - São Paulo SP - The Desert in My Mind - prêmio especial do júri - 9º Festival Internacional Videobrasil

· 1993 - São Paulo SP - The Desert in My Mind - melhor vídeo - instalação de 1992 - APCA

· 1994 - São Paulo SP - Janaúba - prêmio em dois festivais: melhor vídeo - 10º Festival Internacional Videobrasil

· 1994 - Vigo (Espanha) - Menção Especial no 5º Festival Internacional de Vídeo - Cidade de Vigo

· 1995 - Havana (Cuba) - Enredando as Pessoas - melhor montagem longa-metragem 35 mm - 17º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano

· 1995 - Bogotá (Colômbia) - Janaúba - melhor vídeo - Festival de Video Franco-Latino-Americano

· 1996 - Locarno (Suíça) - 17º Festival et Forum International des Nouvelles Images - Menção Especial: Prêmio D'Ars

· 1999 - Locarno (Suíça) - 20º VideoArt Festival - Menção especial do júri

· 2000 - Prêmio Sergio Motta (vídeo)









Bibliografia:






Sites pesquisados em 20.03.2014

· http://www.tinet.ch/videoart/va17/eders.html

· http://vax.wcsu.edu/~mccarney/fva/ESantos_work.html

· http://www.uol.com.br/edersantos/

· http://www.mre.gov.br/cdbrasil/itamaraty/web/port/comunica/video/gnovis/eders/apresent.htm.

· http://www2.uol.com.br/edersantos/apresentacao.htm

· www.comarte.com

· http://www.estadao.com.br/arquivo/arteelazer/2002/not20021108p7024.htm

· www.cibercultura.org.br/tikiwiki/tiki-index.php?page=Eder+Santos

· www.tremchic.com

· www.facebook.com/tremchic


Postado por Poliana Gomes Lerner

José Roberto Aguilar

Paulista, pintor, videomaker, performer, escultor, escritor, músico e curador. Autodidata, integra o movimento performático-literário Kaos, em 1956, com Jorge Mautner e José Agripino de Paula. Em 1963, expõe pinturas na 7ª Bienal Internacional de São Paulo. Considerado um dos pioneiros da nova figuração no Brasil, participa da mostra Opinião 65, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ. Nessa época, passa a pintar com spray e pistola de ar comprimido. Vive em Londres, entre 1969 e 1972, e em Nova York, entre 1974 e 1975, época em que inicia suas experimentações com vídeo. Volta a morar em São Paulo em 1976. No ano seguinte, participa da 14ª Bienal Internacional de São Paulo com a instalação Circo Antropofágico Ambulante Cósmico e Latino-Americano Apresenta Esta Noite: A Transformação Permanente do Tabu em Totem, em que expõe 12 monitores de TV no palco do Teatro Ruth Escobar. Em 1981, cria o grupo musical Banda Performática e lança o livro A Divina Comédia Brasileira. Torna-se discípulo do líder espiritual indiano Rajneesh, em 1983, e começa a assinar suas telas como Aguilar Vigyan. Em 1989, realiza a performance Tomada da Bastilha, com a participação de 300 artistas, assistida por cerca de 10 mil pessoas em São Paulo. Nos anos 1990, faz pinturas em telas gigantes e esculturas em vidro e cerâmica. De 1995 a 2002, é diretor do espaço cultural Casa das Rosas, em São Paulo. Em 2003, Aguilar é nomeado representante do Ministério da Cultura na capital paulista.

A partir dos anos 1950, José Roberto Aguilar realiza obras que possuem um caráter mágico-expressionista, em diálogo com a abstração, caracterizadas pela espontaneidade na pintura, obtida pela aplicação rápida da tinta. Na Série Futebol 1 (1966), emprega manchas de cor e tintas escorridas, em cores contrastantes, causando grande impacto pelo caráter fantástico das figuras disformes. Por volta de 1963, sua obra passa a revelar preocupações político-sociais. O artista realiza experiências com pinturas a spray e pistola sobre grandes superfícies de tela. Por meio dessas técnicas, obtém efeitos originais, captando a atmosfera dos luminosos em néon, típica das metrópoles atuais.

Um dos pioneiros no trabalho com videoarte no Brasil, Aguilar revela, ao longo de sua carreira, a facilidade em transitar de um suporte a outro. Em 1981, cria a Banda Performática, que reúne pintura, música, teatro e circo. Na metade da década de 1980, realiza pinturas nas quais se destacam a gestualidade e a inserção da caligrafia contra um plano de fundo contrastante.

Em 2002, na exposição Rio de Poemas, Aguilar realiza uma série de telas inspiradas em textos literários, como o conto A Terceira Margem do Rio, de Guimarães Rosa (1908 - 1967). A atração pela literatura e pela mitologia são constantes na produção do artista. Ele apropria-se da escrita e dos signos gráficos, tornando-os elementos integrantes de suas telas. Em suas pinturas, apresenta uma dinâmica multidirecional e revela a articulação de emoções. Nas telas da série Rio de Poemas, o artista diminuiu a gestualidade, produzindo pinturas quase diáfanas.

Jardim - 1993

Obras Selecionadas

· Where is South America

· The Trip

· Lucila, Filme Policial

· IAÔS, a experiência da totalidade do casamento com os ORIXÁS

· Dança na Praia

· Raio de Luz

· Lua Oriental

· Divina Comédia Brasileira e Sonho e Contra-sonho de uma Cidade

Viagem de um Osso

Exposições Individuais

1964 - São Paulo SP - Individual, na Galeria São Luiz

1965 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Seta

1966 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Seta

1967 - Campinas SP - Individual, no MACC

1968 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Art-Art

1969 - Nova York (Estados Unidos) - Exposição de Gravuras, no Center for Inter American Relations

1969 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na Petite Galerie

1970 - São Paulo SP - Individual, no IAB/SP

1971 - Birmingham (Inglaterra) - Individual, na Ikan Gallery

1973 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Ralph Camargo

1974 - Rio de Janeiro RJ - A Transformação Permanente do Tabu em Totem, na Petite Galerie

1974 - São Paulo SP - Individual, na Petite Galerie

1976 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Grafitti

1976 - São Paulo SP - 15 Anos de Pintura, no Masp

1977 - Brasília DF - Individual, na Fundação Cultural do Distrito Federal

1977 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Fernando Millan

1977 - São Paulo SP - Vídeo-Arte, no MAC/USP

1978 - Tóquio (Japão) - Individual, na Galeria Varig

1980 - Milão (Itália) - Vídeo, na Galeria de Brer

1980 - São Paulo SP - Individual, na Paulo Figueiredo Galeria de Arte

1980 - São Paulo SP - Vídeo, na Galeria Luiza Strina

1980 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Luisa Strina

1980 - São Paulo SP - Individual, no Itaugaleria

1981 - São Paulo SP - Individual, na Paulo Figueiredo Galeria de Arte

1983 - São Paulo SP - Individual, na Paulo Figueiredo Galeria de Arte

1984 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na Galeria Artespaço

1984 - São Paulo SP - Tarot, na Galeria São Paulo

1985 - Colônia (Alemanha) - Individual, na Inge Baecker Gallery

1986 - Rio de Janeiro RJ - Individual, na na Galeria Montesanti-Roesler

1987 - São Paulo SP - Individual, na Galeria Montesanti-Roesler

1989 - São Paulo SP - 2º Paradiso, no Subdistrito Comercial de Arte

1990 - Berlim (Alemanha) - Individual, na Galerie Rudolf Schoen

1991 - São Paulo SP - Gigantomaquia Pictural, no Masp

1993 - Nova York (Estados Unidos) - Performance, na New York University

1993 - São Paulo SP - Visões do Mahabharata, na Galeria São Paulo

1993 - São Paulo SP - Individual, na Galeria de Arte São Paulo

1996 - São Paulo SP - A Criação do Mundo e o Tempo, no MAM/SP

2002 - São Paulo SP - Rio de Poesias, no Escritório de Arte São Paulo

2003 - Curitiba PR - Visionários, na Casa Andrade Muricy

2005 - São Paulo SP - Individual, no Instituto Tomie Ohtake

Exposições Coletivas

1963 - São Paulo SP - 2º Salão do Trabalho - menção honrosa

1963 - São Paulo SP - 7ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

1964 - Ribeirão Preto SP - 1ª Exposição da Jovem Gravura Nacional

1964 - São Paulo SP - 1ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, no MAC/USP

1964 - São Paulo SP - 1º Salão de Arte, na Galeria de Arte das Folhas - primeiro prêmio

1965 - Belo Horizonte MG - 1ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, no Museu de Arte da Pampulha

1965 - Campinas SP - 1º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, no MACC

1965 - Curitiba PR - 1ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, na Secretaria do Estado de Educação

1965 - Florianópolis SC - 1ª Exposição da Jovem Gravura Nacional, no Museu de Arte de Santa Catarina 

1965 - Paris (França) - 4ª Bienal de Paris

1965 - Rio de Janeiro RJ - 1º Salão Esso de Artistas Jovens, no MAM/RJ

1965 - Rio de Janeiro RJ - Opinião 65, na Faap

1965 - Rio de Janeiro RJ - Opinião 65, no MAM/RJ

1965 - s.l. - 4ª Bienal da Poesia

1965 - São Paulo SP - 14º Salão Paulista de Arte Moderna, na Galeria Prestes Maia

1965 - São Paulo SP - 8ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

1965 - São Paulo SP - Propostas 65, no MAB/Faap 

1965 - São Paulo SP - Salão Esso de Artistas Jovens, no MAC/USP

1966 - Campinas SP - 2º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, no MAC/Campinas - primeiro prêmio

1966 - Rio de Janeiro RJ - O Homem e a Máquina, no MAM/RJ

1966 - Rio de Janeiro RJ - Opinião 66

1966 - Salvador BA - 1ª Bienal Nacional de Artes Plásticas - prêmio aquisição

1966 - São Paulo SP - 15º Salão Paulista de Arte Moderna, na Galeria Prestes Maia

1966 - São Paulo SP - O Homem e a Máquina, no Masp

1966 - São Paulo SP - Três Premissas, no MAB

1967 - Bogotá (Colômbia) - Três Aspectos da Pintura Contemporânea Brasileira

1967 - Brasília DF - 4º Salão de Arte Moderna do Distrito Federal, no Teatro Nacional Cláudio Santoro

1967 - Buenos Aires (Argentina) - Três Aspectos da Pintura Contemporânea Brasileira

1967 - Campinas SP - 3º Salão de Arte Contemporânea de Campinas, no MACC - primeiro prêmio

1967 - Caracas (Venezuela) - Três Aspectos da Pintura Contemporânea Brasileira

1967 - Lima (Peru) - Três Aspectos da Pintura Contemporânea Brasileira

1967 - México - Três Aspectos da Pintura Contemporânea Brasileira

1967 - Montevidéu (Uruguai) - Três Aspectos da Pintura Contemporânea Brasileira

1967 - Santiago (Chile) - Três Aspectos da Pintura Contemporânea Brasileira

1967 - São Paulo SP - 16º Salão Paulista de Arte Moderna

1967 - São Paulo SP - 9ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal - Prêmio Itamaraty

1968 - Campo Grande MS - 28 Artistas do Acervo do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, no Diário da Serra 

1969 - Fortaleza CE - 28 Artistas do Acervo do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, no Centro de Artes Visuais Raimundo Cela

1969 - São Paulo SP - 10ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

1972 - São Paulo SP - Arte Multiplicada Brasileira, na Múltipla de Arte 

1972 - São Paulo SP - Os Pioneiros da Arte do Realismo Fantástico, no Paço das Artes

1975 - Alabama (Estados Unidos) - Exposição de Arte Brasileira

1975 - Birmingham (Inglaterra) - Arte Brasileira

1975 - Bogotá (Colômbia) - Pintura Contemporânea Brasileira

1975 - Caracas (Venezuela) - Pintura Contemporânea Brasileira

1975 - La Paz (Bolívia) - Pintura Contemporânea Brasileira

1975 - Lima (Peru) - Pintura Contemporânea Brasileira

1975 - Rio de Janeiro RJ - A Comunicação segundo os Artistas Plásticos

1975 - Santiago (Chile) - Pintura Contemporânea Brasileira

1976 - Michigan (Estados Unidos) - 20 Artistas Brasileiros, na Kresge Art Gallery

1976 - São Paulo SP - 7º Salão Paulista de Arte Contemporânea, no Paço das Artes

1976 - Texas (Estados Unidos) - Exposição de desenho latino-Americano, na Universidade do Texas

1977 - São Paulo SP - 14ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal - prêmio governador do estado

1978 - Caracas (Venezuela) - Encontro Internacional de Vídeo-Arte

1978 - Rio de Janeiro RJ - 1º Salão Nacional de Artes Plásticas, no Palácio da Cultura

1978 - Rio de Janeiro RJ - 1º Salão Nacional de Artes Plásticas, no MNBA

1978 - São Paulo SP - 1º Encontro Internacional de Vídeo-Arte de São Paulo, no MIS/SP

1979 - Nova Iorque (Estados Unidos) - Contemporary Brazilian Works on Paper, na Nobe Gallery

1979 - Rio de Janeiro RJ - 2º Salão Nacional de Artes Plásticas, no MAM/RJ

1979 - São Paulo SP - 15ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal

1980 - São Paulo SP - Salão Paulista de Arte Contemporânea - 1º Prêmio

1981 - Londres (Inglaterra) - Arte Brasileira Contemporânea, na Barbikan Gallery

1981 - Rio de Janeiro RJ - Arte Brasileira Contemporânea, no MAM/RJ

1981 - Rio de Janeiro RJ - Pablo, Pablo! : uma interpretação brasileira de Guernica, na Funarte 

1981 - São Paulo SP - Arte Brasileira Contemporânea, no MAM/SP

1981 - São Paulo SP - Artistas Contemporâneos Brasileiros, no Escritório de Arte São Paulo

1982 - Lisboa (Portugal) - Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Coleção Gilberto Chateaubriand, no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão

1982 - Londres (Inglaterra) - Brasil 60 Anos de Arte Moderna: Coleção Gilberto Chateaubriand, na Barbican Art Gallery

1982 - Rio de Janeiro RJ - Entre a Mancha e a Figura, no MAM/RJ

1982 - Rio de Janeiro RJ - Universo do Futebol, no MAM/RJ

1983 - Rio de Janeiro RJ - 3 x 4 Grandes Formatos, na  Galeria do Centro Empresarial Rio 

1983 - São Paulo SP - 14º Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP

1983 - São Paulo SP - Arte na Rua 1

1984 - Londres (Inglaterra) - Coletiva, na Barbikan Gallery

1984 - Rio de Janeiro RJ - Pintura Brasileira Atuante, no Espaço Petrobras

1984 - São Paulo SP - Coleção Gilberto Chateaubriand : retrato e auto-retrato da arte brasileira, no MAM/SP

1984 - São Paulo SP - Coletiva, no MAM/SP

1984 - São Paulo SP - Tradição e Ruptura : síntese de arte e cultura brasileiras, na Fundação Bienal

1985 - Brasília DF - Brasilidade e Independência, no Teatro Nacional Cláudio Santoro

1985 - Rio de Janeiro RJ - Opinião 65, na Galeria de Arte Banerj

1985 - São Paulo SP - 18ª Bienal Internacional de São Paulo, na Fundação Bienal - Sala Expressionismo Brasileiro

1985 - São Paulo SP - Arte e Tecnologia, no MAC/USP

1985 - São Paulo SP - Arte Novos Meios/ Multimeios : Brasil 70/80, no MAB/Faap

1985 - São Paulo SP - Tendências do Livro de Artista no Brasil, no CCSP

1985 - Tóquio (Japão) - Today's Art of Brazil, no Hara Museum of Contemporary Art

1986 - São Paulo SP - 17º Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP

1987 - Rio de Janeiro RJ - Ao Colecionador ; homenagem a Gilberto Chateaubriand, no MAM/RJ

1987 - São Paulo SP - 20ª Exposição de Arte Contemporânea, no Chapel Art Show

1987 - São Paulo SP - A Trama do Gosto: um outro olhar sobre o cotidiano, na Fundação Bienal 

1987 - São Paulo SP - Palavra Imágica, no MAC/USP

1988 - Leverkussen (Alemanha) - Brasil Já, no Morsbroich Museum 

1988 - São Paulo SP - 63/66 Figura e Objeto, na Galeria Millan

1988 - Stuttgart (Alemanha) - Brasil Já, na Galerie Landesgirokasse

1989 - Hannover (Alemanha)- Brasil Já, no Sprengel Museum

1989 - São Paulo SP - 20º Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP

1989 - São Paulo SP - Acervo Galeria São Paulo, no Escritório de Arte São Paulo

ac.1990 - Tóquio (Japão) - Arte Brasileira , na Latin Art Gallery

1990 - Atami (Japão) - 9º Exposição Brasil-Japão de Arte Contemporânea 

1990 - Berlim (Alemanha) - Art Brasil Berlin. José Roberto Aguilar, Cristina Barroso e Rubens Oestroem, na Galerie Rudolf Schoen

1990 - Berlim (Alemanha) - Berliner Galerien Zeigen Brasilienische Kunst

1990 - Brasília DF - 9ª Exposição Brasil-Japão de Arte Contemporânea 

1990 - Brasília DF - Pantanal : sete visões, na Visual Galeria de Arte

1990 - Brasília DF - Prêmio Brasília de Artes Plásticas, no MAB/DF

1990 - Los Angeles (Estados Unidos) - Brazil Projects´90, na Municipal Art Gallery

1990 - Rio de Janeiro RJ - 9ª Exposição Brasil-Japão de Arte Contemporânea

1990 - São Paulo SP - 9ª Exposição Brasil-Japão de Arte Contemporânea, na Fundação Brasil-Japão 

1990 - São Paulo SP - Brazil Projects´90, no Masp

1990 - São Paulo SP - Exposição Brasil -Japão de Arte Contemporânea, no Masp

1990 - Sapporo (Japão) - 9ª Exposição Brasil-Japão de Arte Contemporânea

1990 - Tóquio (Japão) - 9ª Exposição Brasil-Japão de Arte Contemporânea 

1991 - Estocolmo (Suécia) - Viva Brasil Viva, na Liljevalchs Konsthall

1992 - Campinas SP - Premiados nos Salões de Arte Contemporânea de Campinas, no Museu de Arte Contemporânea José Pancetti

1992 - Rio de Janeiro RJ - A Caminho de Niterói : Coleção João Sattamini, no Paço Imperial

1992 - Rio de Janeiro RJ - Eco Art, no MAM/RJ

1992 - São Paulo SP - Anos 60/70: Coleção Gilberto Chateubriand/Museu de Arte Moderna-RJ, na Galeria de Arte do Sesi 

1993 - João Pessoa PB - Xilogravura : do cordel à galeria, na Fundação Espaço Cultural da Paraiba

1993 - Niterói RJ - A Caminho de Niterói : Coleção João Sattamini, no MAC/Niterói

1993 - São Paulo SP - O Desenho Moderno no Brasil : Coleção Gilberto Chateaubriand, na Galeria de Arte do Sesi

1994 - Belo Horizonte MG - O Efêmero na Arte Brasileira: anos 60/70

1994 - Penápolis SP - O Efêmero na Arte Brasileira: anos 60/70, na Galeria Itaú Cultural 

1994 - Rio de Janeiro RJ - O Desenho Moderno no Brasil : Coleção Gilberto Chateaubriand, no MAM/RJ

1994 - Rio de Janeiro RJ - Via Fax, no Museu do Telephone

1994 - São Paulo SP - Bienal Brasil Século XX, na Fundação Bienal

1994 - São Paulo SP - O Efêmero na Arte Brasileira: anos 60/70, no Itaú Cultural 

1994 - São Paulo SP - Xilogravura : do cordel à galeria, na Companhia do Metropolitano de São Paulo

1994 - São Paulo SP- Bandeiras: 60 artistas homenageiam os 60 anos da USP, no MAC/USP

1995 - Belo Horizonte MG - Projeto Babel, na Praça da Liberdade

1995 - Rio de Janeiro RJ - Opinião 65 : 30 anos, no CCBB

1995 - São Paulo SP - 1º United Artists, na Casa das Rosas

1995 - São Paulo SP - Projeto Babel, no Sesc Pompéia

1995 - São Paulo SP - Projeto Contato, na Galeria do Sesc Paulista

1996 - Brasília DF - O Efêmero na Arte Brasileira: anos 60/70, no Itaugaleria

1996 - Niterói RJ - Arte Contemporânea Brasileira na Coleção João Sattamini, no MAC/Niterói

1996 - São Paulo SP - 1º Off Bienal, no Museu Brasileiro da Escultura 

1996 - São Paulo SP - Arte Brasileira : 50 anos de história no acervo MAC/USP : 1920 - 1970, no MAC/USP

1996 - São Paulo SP - Arte Brasileira: 50 anos de história no acervo MAC/USP: 1920-1970, no MAC/USP

1996 - São Paulo SP - Bandeiras, na Galeria de Arte do Sesi

1996 - São Paulo SP - O Mundo de Mario Schenberg, na Casa das Rosas

1996 - São Paulo SP - O Mundo de Mário Schenberg, na Casa das Rosas

1996 - São Paulo SP - Off Bienal Um, no Museu Brasileiro de Esculturas

1998 - Brasília DF - Cien Recuerdos para Garcia Lorca, no Espaço Cultural 508 Sul 

1998 - Niterói RJ - Espelho da Bienal, no MAC/Niterói

1998 - Rio de Janeiro RJ - 16º Salão Nacional de Artes Plásticas, no MAM/RJ 

1998 - São Paulo SP - Afinidades Eletivas I: o olhar do colecionador, na Casa das Rosas

1998 - São Paulo SP - Canibáliafetiva, na A Estufa

1998 - São Paulo SP - Década de 70, na Galeria de Arte São Paulo 

1998 - São Paulo SP - Figurações: 30 anos na arte brasileira, no MAC/USP

1998 - São Paulo SP - Os Colecionadores - Guita e José Mindlin : matrizes e gravuras, na Galeria de Arte do Sesi

1999 - São Paulo SP - United Artists: Viagens de Identidades, na Casa das Rosas

2000 - Lisboa (Portugal) - Século 20 : arte do Brasil, na Fundação Calouste Gulbenkian

2000 - Lisboa (Portugal) - Século 20 : arte do Brasil, no Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão

2000 - Rio de Janeiro RJ - Brasil + 500 Mostra do Redescobrimento. Carta de Pero Vaz de Caminha, no Museu Histórico Nacional

2000 - Rio de Janeiro RJ - Situações : arte brasileira anos 70, na Fundação Casa França-Brasil

2000 - São Paulo SP - Arte Conceitual e Conceitualismos: anos 70 no acervo do MAC/USP, na Galeria de Arte do Sesi 

2000 - São Paulo SP - Brasil + 500 Mostra do Redescobrimento, na Fundação Bienal

2000 - São Paulo SP - Coleção Pirelli no Acervo do MAM : a arte brasileira nos anos 60, no MAM/SP

2000 - São Paulo SP - Desfile de Vacas

2001 - Rio de Janeiro RJ - O Espírito de Nossa Época, no MAM/RJ

2001 - São Paulo SP - Arte Hoje, na Arvani Arte

2001 - São Paulo SP - Cultura Brasileira 1, na Casa das Rosas 

2001 - São Paulo SP - Museu de Arte Brasileira: 40 anos, no MAB

2001 - São Paulo SP - O Espírito de Nossa Época, no MAM/SP

2002 - Rio de Janeiro RJ - Caminhos do Contemporâneo 1952-2002, na Paço Imperial

2002 - São Paulo SP - Mapa do Agora: arte brasileira recente na Coleção João Sattamini do Museu de Arte Contemporânea de Niterói, no Instituto Tomie Ohtake

2002 - São Paulo SP - México Imaginário: o olhar do artista brasileiro, na Casa das Rosas

2003 - Rio de Janeiro RJ - Projeto Brazilianart, no Almacén Galeria de Arte

2003 - Rio de Janeiro RJ - Tesouros da Caixa: arte moderna brasileira no acervo da Caixa, no Conjunto Cultural da Caixa 

2003 - São Paulo SP - A Subversão dos Meios, no Itaú Cultural 

2003 - São Paulo SP - Arte e Sociedade: uma relação polêmica, no Itaú Cultural

2003 - São Paulo SP - Israel e Palestina: dois estados para dois povos, no Sesc Pompéia

2003 - São Paulo SP - MAC USP 40 Anos: interfaces contemporâneas, no MAC/USP

2004 - Campinas SP - Coleção Metrópolis de Arte Contemporânea, no Espaço Cultural CPFL

2004 - São Paulo SP - Núcleos Contemporâneos, no Valu Oria Galeria de Arte

2005 - São Paulo SP - O Corpo na Arte Contemporânea Brasileira, no Itaú Cultural

2005 - São Paulo SP - O Corpo na Arte Contemporânea Brasileira, no Itaú Cultural

2005 - São Paulo SP - Pequenas Grandes Obras, no Cultural Blue Life

Fonte: Itaú Cultural

Bibliografia:

Sites visitados em 20.03.2014

http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=artistas_biografia&cd_verbete=2332&cd_item=1&cd_idioma=28555

http://www.aguilar.art.br/

Postado por Poliana Gomes Lerner 

MEIO DE COMUNICAÇÃO

FASE FINAL "UM OLHAR PARA A TECNOLOGIA" - POLIANA

4° fase do trabalho " Arte e tecnologia" - Luiz

Fase 3 do trabalho " Arte e Tecnologia" - Rosana

2° fase do trabalho " Um olhar para a Tecnologia" - Greicy

1° fase do trabalho Arte e tecnologia - Vanda